新安热线摘  黄新德，1947 年出生，国家一级演员，塑造了众多栩栩如生的艺术形象，是当代黄梅戏最杰出的代表人物之一。曾获“梅花奖”“文华奖”“白玉兰奖”。

　　他说：尝试新角色 感觉充实

　　虽然已经退休，但一说起黄梅戏，黄新德仍然一身是劲。“艺术家没有年龄(限制)嘛!”他说，像他这样的年龄，很多人都已在享受儿孙绕膝的天伦之乐了，“但我仍然退而不休，因为还想做一些喜欢做的事情。”

　　于是，黄新德开始尝试一些以前没有演过的角色。“比如演了皇帝、演了严凤英的丈夫、演了县官，还演了日本鬼子。”黄新德笑着说，这三年的艺术实践，比过去十年都多，“过去很多没机会演的角色，现在都过了瘾。我算了一下，大概尝试了五六个新的艺术形象，感觉很充实。”

　　当然，为了这幸福的充实感，黄新德没少付出汗水。“比如拍《贵妇还乡》，运动量很大，舞台节奏也快，对我来说是一个全新的考验。”剧中演员大概有18 位，黄新德是年纪最大的。为了演好戏，他承受了相当大的身体和精神上的压力，“身上常常青一块紫一块的，家里人都心疼，但我很幸福。”

　　他叹 ：“外面的世界”很精彩

　　为什么黄新德在退休之后塑造的艺术形象比以前更多呢?“这是因为我现在游走在三种体制中。”黄新德说，他在省艺校待了9 年，随后唱样板戏唱了10 年，然后在省黄梅戏剧院工作了34 年，

　　“这半个多世纪，我基本上是在一种体制内学习和工作。但退休后，我开始体验‘外面的世界’。”首先，他仍然在省黄梅戏剧院担任艺术总监的职务，仍然参加一些戏，比如《风尘女画家》等;另外，他还在安庆市黄梅戏艺术剧院排戏，比如最近演出的《半个月亮》;他还常常去北京，跟吴琼一起搭戏，推出了《严凤英》《贵妇还乡》等新戏。

　　“这三个地方，是三种不同的黄梅戏体制。”黄新德说，省黄梅戏剧院属于体制内;安庆市黄梅戏艺术剧院则与一家民营文化公司合作排戏，属于合营;而吴琼在北京则采取工作室的模式，完全是私营。“可以更多地考虑个人兴趣，选择面更广，所以尝试的艺术实践也更多了。”黄新德说，经过这几年的尝试，他感觉“外面的世界很精彩”。

　　安庆市黄梅戏艺术中心，工作人员在布置舞台。一场成功的黄梅戏演出凝聚了太多人的心血。

　　“外面的世界”让黄新德看到了很多以前从没想过的事情。“比如在吴琼那里排戏，灯光、器材……好多东西都要找人租，有时为了器材能进场，都要费好一番功夫去交涉。以前在省剧院，器材都是自己的，哪有这么麻烦?”更让黄新德惊讶的是，吴琼探索的个人工作室模式，人员流动极为频繁。“前一天还在剧组里，第二天就走了，然后又补充了新人。”黄新德说，这在以前根本是难以想象的，“现在完全是市场化的，谁做得好，谁就上。也许你做得不错，但别人比你更好，而我要的就是更好的那个。”

　　“体制内的(剧场)实力很强，有自己的器材，资金也相对充足，但在人员等方面却显得不够灵活。”但是，黄新德也说，个人工作室的模式也存在困难，“资金不足，剧组很难稳定下来。可能磨合得差不多了，但没法给相应的待遇，人才就流失了。”而在安庆，又是另一种体制，“这是一种国营和民营合作的模式，用的是体制内的队伍，但运作则完全是体制外的。”黄新德说，这样的好处是，在排一部戏的时候，没有什么所谓的历史遗留问题;相较于工作室模式来说，也有足够的资金投入。

　　他问：有没有更好的出路？

　　“三个地方，三种体制，我都体验着，也想着，到底哪种模式，最适合黄梅戏的发展，最能给黄梅戏艺术注入活力呢?”黄新德经常在比较，体制内有体制内的优势，个人有个人的好处，合营也有自己的长处。

　　“于是我就想，有没有第四条路，能够综合第一种模式的组织体系和充裕资金，并兼容民间资本进入的体制，同时还具备吴琼他们的市场开拓精神呢?”黄新德坦言，到目前为止，他还没有找到答案，“但我想，只要敢于尝试，一定会找到更合适的路子。”