横比

　　《权游》告诉你特效只是锦上添花

　　就拿屡屡拿出来做比较的行业标杆《权力的游戏》来说，其每季的制作费用大约是5000万到6000万美元左右（但到第六季制作费用已经上亿），而特效制作费用占总制作费的10％到15％，也就是500万到600万美元之间，和《幻城》的“壕”气冲天比起来，这个数字是不是意外的低廉呢？但是两相比较，制作水准却是云泥之别。

　　特效要靠烧钱，但烧钱却烧不出一部神剧。《权力的游戏》仰赖的是节制却舍得放肆的特效制作，一场黑水湾战役可以烧掉800万美元，为了呈现龙从幼年到成年不同阶段的鳞片的差异，研究了上百种动物来进行建模，仅仅为了做出逼真的幼龙鳞片就研究了十几种蜥蜴，但是这些付出却不等于肆意挥霍成本制造噱头。何况，《权力的游戏》最引以为傲的不是奢侈的特效，而是精益求精的实拍，采用八十匹真马拍摄战马冲锋的场景，让演员在冰岛无人荒原的冰天雪地里跋涉，北境以外呵气成冰的画面都是当下环境的真实反映，视觉冲击力如此之强也就不奇怪了。特效是锦上添花的加成，但是往往肯下笨工夫才是作品立得住的根基所在。

　　或许又会有人说，我们不需要急于诘问《幻城》究竟离《权力的游戏》有多远，毕竟国内的影视行业正处在快速的成长扩张阶段，尚不及欧美市场发展多年的成熟，也就不必揠苗助长急于求成，可是就算是回过头和我们曾经达到的水准相比，今天需要用到特效的仙侠剧同样不够格拿到一个让人满意的分数。

　　纵比

　　《仙剑》说明人物塑造很重要

　　曾经的《仙剑奇侠传》（第一部）带火了仙侠题材，也刻印在了许多人的青春记忆里，那时的视效在今天看来已经简陋，但是这并不妨碍李逍遥和赵灵儿成为经典的荧幕情侣，因为编剧使那些人物鲜活地存在于记忆里：李逍遥从没心没肺的小混混成长为敢于担当的大侠，前后气质形象判若两人；出水芙蓉般清纯的赵灵儿融合了女娲传说的蛇身形象，从懵懂到深沉；具备潇洒和颓丧一体两面的酒剑仙、连作为配角的阿奴、唐钰小宝都个性鲜明……神与人的形象都别出心裁活灵活现，也随着成长阶段而变化。

　　由此可见，技术的先进与否并不能对一部剧的水准起决定作用，哪怕是仙侠剧这样仰赖特效科技的类别，当技术不足的时候也可以用完善的剧情和细致的表演来弥补。《仙剑1》时期的胡歌还是人生一帆风顺的小鲜肉，几乎本色出演李逍遥，自然不造作；刘亦菲也还没有演那么多低口碑的电影，16岁的年纪，一颦一笑都非常符合赵灵儿的角色定位；年纪稍长的安以轩对林月如的角色把握也恰到好处，眼神里的爱恨流露让观众心疼。

　　《仙剑1》甚至为每位主角都量身定做了主题曲，进一步强化了角色的特征。《六月的雨》唱出赵灵儿的温柔叛逆，《逍遥叹》是李逍遥洒脱不羁的写照，《一直很安静》则是林月如宿命悲歌。十年过去了，观众不仅怀念一部特效技术并不占优势的仙侠剧，甚至听到片中插曲还能引来一阵阵回忆和悸动。